Shrink 01995

  Six artistes suspendus sont emprisonnés, sous vide. Seul un tube transparent inséré entre les deux couches de film plastique leur permet de réguler leur flux d’air. La pression croissante fige peu à peu la surface leurs corps emballés en de multiples micro-plis. ———- Après des études de design industriel, l’artiste belge Lawrence Malstaf conçoitLire la suite

DIY – Manual for a potential future

  On n’imaginait pas Lawrence Malstaf nous parler un jour d’utopie, c’est pourtant bien le thème central du nouveau spectacle DIY – Manual for a potential future, signé à plusieurs mains par le collectif STATEX. Il questionne la capacité de nos sociétés anxiogènes à se rêver un futur tout en rendant hommage à la cultureLire la suite

Nemo Observatorium 02002

  De petites boules de polystyrène sont projetées dans un monumental cylindre transparent par cinq ventilateurs. Chaque visiteur est invité à s’asseoir sur le fauteuil au cœur du tourbillon (ou à observer de l’extérieur s’il le préfère). Depuis le fauteuil, la tempête semble calme. Spectaculaire à première vue, l’installation, machine à méditation, dégage en faitLire la suite

Labourer

  « Labourer » veut dire ouvrir la terre, la retourner, ouvrir des sillons avant l’ensemencement. C’est aussi le labeur, le travail et sa pénibilité. La personne qui laboure s’engage avec tout son corps dans sa tâche. Dans ce solo, Madeleine Fournier s’est intéressée au pas de bourrée comme figure archétypale et atemporelle de laLire la suite

Cheptel

  Quoi de plus difficile pour un adolescent que de se faire comprendre d’un adulte ? Et qu’en est-il de l’inverse ? C’est cette situation que Michel Schweizer a décidé d’explorer avec huit jeunes empreints de la fraîcheur et de la spontanéité de ce que le philosophe Michel Serres appelle « cette période d’intense basculement ». Huit individus âgésLire la suite

The Sea Within

  Lisbeth Gruwez, artiste flamande connue pour avoir dansé dans les spectacles de Jan Fabre et Jan Lauwers, présente pour la première fois à Nantes son travail chorégraphique. Avec son complice musicien, elle compose des pièces visuelles et sonores qui saisissent les sens. Sous le nom de Voetvolk (infanterie en néerlandais), Lisbeth Gruwez et MaartenLire la suite

Zoo – Étape de création

Durant le festival Trajectoires, le Passage Sainte-Croix accueille en résidence, en partenariat avec le CCNN – Centre Chorégraphique National de Nantes, la compagnie Labkine et sa chorégraphe Valeria Giuga. Son nouveau spectacle en collaboration avec le poète Anne-James Chaton s’inspire des exercices chorégraphiques de Mary Wigman et de La Ferme des animaux de Georges Orwell.Lire la suite

Argentique, une révélation

  C’est à Montréal en 2017  que j’ai fait la connaissance de l’artiste québécoise Françoise Sullivan, plasticienne mais également danseuse et chorégraphe. Celle qui a intégré en 1948 le mouvement des « Automatistes » fut également signataire du manifeste du Refus global (texte fondateur d’un courant politique et artistique) et auteur d’une Danse dans laLire la suite

Un dimanche au Dance Park

Histoire d’un geste Loïc Touzé nous invite à danser l’histoire au travers de gestes puisés dans les répertoires des plus grandes figures de la danse moderne et contemporaine du XXe siècle. En complicité avec Olivia Grandville qui le rejoint pour l’occasion, ils vont interpréter et transmettre ces gestes, évoquer les contextes de leurs apparitions. Dix gestes,Lire la suite

Un seul être

  Thriller sentimental, absurde et poétique, à la croisée des genres, cette création puise ses codes dramaturgiques dans le cinéma. Trois hommes qui ne se connaissent pas se rendent compte qu’ils se sont fait quitter par le même amour. Les tentatives pour retrouver cet amour perdu seront le prétexte à voir émerger une solidarité inattendueLire la suite

Isadora Duncan dansant par Jules Grandjouan

  En 1903, Isadora Duncan (1877 – 1927) danse sur des pièces de Chopin au Théâtre Sarah-Bernhardt de Paris. Dans l’assistance, Jules Grandjouan (1875 – 1968) est séduit par la liberté de la danseuse : vêtue d’une tunique grecque, elle se meut pieds nus devant un rideau de scène bleu pour seul décor. Une amitiéLire la suite

Deal – Étape de création

  Un duo à mi-chemin entre le cirque et la danse, qui se donne à voir dans un corps à corps physique et engagé, pour une beauté du geste autant que pour l’intensité des présences en jeu. Cristalliser cette rencontre en prenant appui sur le texte de Bernard-Marie Koltès, « Dans la solitude des champs deLire la suite

Natures – Création

  «  Le corps, la scène, le gradin, le public… Comme une sensation d’être à l’étroit dans l’espace de représentation consacré par des millénaires de pratique. (…) Je veux faire de l’art à partager, à percevoir, à appréhender le plus pleinement possible. On bouge, on se lève, on mange, on boit, on parle même. (…) Je veuxLire la suite

À brûle-pourpoint

  A même le sol, les corps s’abandonnent et se jouent d’eux-mêmes. Par surprise, la musique emporte les mouvements, les retient, les déploie. Dans ce temps suspendu, renouveler ces croisements dans une suite de premières fois.   Co-réalisation Théâtre ONYX   EN RAISON DES MANIFESTATIONS PRÉVUES EN CENTRE-VILLE SAMEDI 26 JANVIER, CES PROPOSITIONS SONT ANNULÉES.

Waving – Création

  Waving est une création chorégraphique participative au plateau, de INUI_Laurie Peschier-Pimont & Lauriane Houbey, qui rassemble une équipe de 6 danseuses professionnelles et un groupe de 50 à 100 danseurs amateurs pour former un chœur en mouvement et déclencher des vagues chorégraphiques et sonores. Danse chorale de masse, Waving puise ses ressources dans unLire la suite

Quatre pièces de Luncinda CHILDS

  En 2015, l’icône américaine Lucinda Childs a transmis trois de ses solos emblématiques des années 60 à sa nièce, Ruth Childs. Deux ans après cette première collaboration couronnée de succès, Ruth Childs continue de faire revivre les danses de la chorégraphe pionnière du mouvement minimaliste à travers un second volet de performances créées dansLire la suite

Tanz Karaoke – Création

  Le tanzkaraoké se décline en deux temps : un moment de tournage (en amont à Nantes) et un moment de partage : samedi 26 janvier au TU !   Des danseurs, professionnels ou amateurs, gantés de noir et chaussés de rose, se sont fait filmer dans un endroit de Nantes qui leur ressemble (chez eux,Lire la suite

Les pochettes

Coup de théâtre ! Des pochettes pour chorégraphes mobiles surgissent ici et là. Laissez-vous surprendre par Julien Andujar, Audrey Bodiguel, Cédric Cherdel, Laurent Cebe, Elise Lerat, Stéphane Imbert, Aëla Labbé et Ambra Senatore. Enveloppe, sachet en papier, en tissu, etc., servant à contenir un ou des objets.                                                                       servant à contenir un ou des spectateurs TypeLire la suite

La cabane à gestes

  La Cabane à Gestes offre un espace de repos et de suspension des rythmes du quotidien, inspiré par les pratiques sensorielles et imaginaires qui nourrissent de nombreuses danses contemporaines. La Cabane à Gestes est un espace protégé installé dans un espace public qui invite à se connecter à ses sensations et à son imaginaireLire la suite

Atelier des visions

  Ce que nous voyons est une composition complexe entre ce qu’il y a à voir, ce que nous savons voir et ce que nous désirons voir. Qu’est-ce que regarder un paysage, un lieu, une action, un geste ?   On peut discerner deux grands modèles. Le premier pourrait se résumer ainsi :  « regarder c’est comprendre »,Lire la suite

Sieste collective

Atelier accessible à tous, aucun prérequis en danse n’est nécessaire !   Venons bien-rien-faire-ensemble, venons partager le vide de l’action et le plein de nos présences allongées pour savourer un endormissement et un réveil revigoré. On vous racontera des histoires, c’est promis ! Bien-rien-faire-ensemble : le comble subversif du vivre ensemble.

La chaufferie

  Guidés par des textes, partitions, consignes ou exercices, danseurs professionnels ou amateurs, ainsi que toutes les personnes qui pratiquent un entraînement du corps, sont invités par Olivia Grandville à venir pratiquer un moment collectif d’échauffement corporel. « Dans le dispositif que je propose ici , ce sont l’espace , la lumière , et une playlistLire la suite

Masterclasses professionnelles

Lundi 21 janvier / Robert Swinston / CNDC Angers Mardi 22 janvier / Julie Nioche / A.I.M.E Mercredi 23 janvier / Madeleine Fournier Jeudi 24 janvier / Lisbeth Gruwez / VOETVOLK Vendredi 25 janvier / Alexandre Galopin / Compagnie Amala Dianor Plus d’informations sur les intervenants ci-dessous Robert Swinston Lundi 21 janvier – 10h>12h  Lire la suite

LE COURS DES CHOSES

Revue de presse quotidienne Journaliste de danse, ex-directeur de la revue Mouvement, Jean-Marc Adolphe animera chaque jour, une revue de presse performative et décalée, qui mêle l’actualité du jour, les spectacles présentés lors de Trajectoires et des histoires de danse JEAN-MARC ADOLPHE Après des études de journalisme à Tours, Jean-Marc Adolphe commence sa carrière professionnelleLire la suite

LET’S DANCE !

Elvis, Les Stones, en passant par La Femme, David Bowie, Les Rita Mitsouko. Rien de tel que du son rock pour lancer un appel à surgir sur le dancefloor. 2 danseuses vous guideront aux 4 coins de la piste dans le scénario de ce spectacle interactif explosif. Très accessible, le bal Let’s Dance s’adresse àLire la suite

LE SYNDROME IAN

Spectacle proposé en audiodescription le dimanche 28 janvier À la tête du Centre Chorégraphique National de Montpellier, Christian Rizzo clôt avec le syndrome ian son triptyque sur les danses anonymes et populaires, “confrontées à la notion d’auteur”. Son spectacle ose la rencontre entre danse de club et danse contemporaine au travers des ses souvenirs. CetteLire la suite

TSUNAMI

À l’occasion du festival Trajectoires, le CCNN, Musique et Danse en Loire-Atlantique et le Théâtre ONYX invitent nos regards à se poser sur les recherches de trois jeunes chorégraphes issus de nos contrées et aux horizons prometteurs : Cédric Cherdel, Julien Grosvalet et Louis Barreau. Tsunami est une pièce abstraite autour de la figure imaginaireLire la suite

DE LA CAVE AU GRENIER

« Une pièce chorégraphique à quatre mains pour deux interprètes et un musicien. C’est l’élaboration en direct d’une scénographie, d’une création sonore, d’un partage collaboratif avec le spectateur. C’est la mise en corps d’une oeuvre pré – existante, c’est un folklore qui s’invente, c’est drôle et poétique, sombre et illuminé. Cela se regarde, se goûte,Lire la suite

ASSIS

À l’occasion du festival Trajectoires, le CCNN, Musique et Danse en Loire-Atlantique et le Théâtre ONYX invitent nos regards à se poser sur les recherches de trois jeunes chorégraphes issus de nos contrées et aux horizons prometteurs : Cédric Cherdel, Julien Grosvalet et Louis Barreau. ASSIS est une fiction ethnographique d’un peuple qui aurait passéLire la suite

LES OS NOIRS

De la lumière à l’obscurité, au cœur d’un entre-deux mondes, une femme plonge dans des ombres tumultueuses, dans ses eaux noires. Pour sa nouvelle création, Phia Ménard chorégraphie le solo de Chloée Sanchez, marionnettiste-ventriloque. Cette Pièce du Vent est un saisissant poème de l’engloutissement. Invitée à la prestigieuse Documenta 2017 – exposition internationale d’art contemporainLire la suite

PROMENADE AU MUSÉE

Au fil d’une déambulation dans les salles du Musée d’arts de Nantes, Ambra Senatore et ses interprètes proposent aux visiteurs une halte prolongée et ludique devant certains chefs d’oeuvres de l’exposition consacrée à l’artiste Nicolas Régnier. Entre mimétisme des gestes et des expressions, Ambra Senatore nous contera de manière décalée les œuvres du peintre qui futLire la suite

SOLOS DES ÉLÈVES DU CNDC-ANGERS

Les étudiants du CNDC-Angers, Centre national de danse contemporaine d’Angers investissent les espaces du passage Sainte-Croix et proposent au public de découvrir des solos emblématiques de la modernité en danse ainsi que leurs propres créations. À l’occasion d’un temps fort de leur formation consacré au solo, les étudiants de l’école supérieure du CNDC ont l’opportunitéLire la suite

KLISIS KLISEIS

À l’occasion du festival Trajectoires, le CCNN, Musique et Danse en Loire-Atlantique et le Théâtre ONYX invitent nos regards à se poser sur les recherches de trois jeunes chorégraphes issus de nos contrées et aux horizons prometteurs : Cédric Cherdel, Julien Grosvalet et Louis Barreau. KLISIS KLISEIS, déclinaison déclinaisons, traite de la répétition et deLire la suite

KROMOS

Il était une fois Kromos, personnage fantastique qui invente sa propre mythologie pour raconter un phénomène réel : l’expédition Mars One, qui recrute aujourd’hui des candidats à la colonisation de la planète Mars. La téléréalité financerait ce projet délirant: 200 000 personnes ont postulé à cette mission sans retour. Kromos est un spectacle chorégraphique deLire la suite

ANDROPOLAROID 1.1

Fascinante danseuse berlinoise, performeuse imprégnée d’influences allant du ballet au hip-hop, chorégraphe hybridant la danse à la sociologie et aux sciences cognitives, Yui Kawaguchi nous convie à une immersion dans un environnement envoûté de signaux sonores et d’éclats de lumière. Une danse évocatrice du déracinement dans ce deuxième volet d’andropolaroid qui insuffle une nouvelle dimensionLire la suite

SUR LE SILENCE DU TEMPS

SPECTACLE REPORTÉ Le chorégraphe Daniel Dobbels, créateur et penseur, a toujours tenu la danse pour cet art « qui ne peut maltraiter le corps qu’il lui faut atteindre », temps de la profonde douceur. Sa danse passe entre les coups, les esquive, les contourne. L’indicible s’y déploie dans le temps du silence, et porte unLire la suite

FOULES

Hantée par le fantasme d’un grand corps en mouvement, Olivia Grandville propose un spectacle pour 100 danseurs amateurs : proposition qui dresse un inventaire inventif des figures de la foule : grégaire, intelligente, homogène ou hétérogène, psychologique ou sentimentale ! OLIVIA GRANDVILLE Danseuse et chorégraphe, Olivia Grandville a reçu une formation classique à l’École deLire la suite

IN GIRUM IMUS NOCTE ET CONSUMIMUR IGNI

Nous tournons en rond dans la nuit dévorés par le feu Un titre latin énigmatique pour une pièce où la danse est convulsion et le geste subi jusqu’à aliénation. Sur un rythme hypnotique, éclairée par rafales, une humanité à la dérive avance vers sa fin (ou son salut ?). Des hommes et des femmes dansLire la suite

MONSTRES – On ne danse pas pour rien

Nouvelle pièce qui danse la joie de construire un espace, un ensemble DeLaVallet Bidiefono, créateur du premier lieu indépendant dédié à l’art chorégraphique à Brazzaville, nous propose, au travers d’un chantier de dix danseurs et de trois musiciens, une danse de la lutte et de l’espoir. DELAVALLET BIDIEFONO, est né à Pointe-Noire au Congo, auLire la suite

MATCHATRIA

Installation multimédia et dansée, MatchAtria se vit comme un voyage intérieur physique et dépaysant. S’inpirant de la cérémonie du thé , la danseuse Yui Kawaguchi nous convie à son propre rituel de partage, composé avec le cinéaste et plasticien  de renommée internationale Yoshimasa Ishibashi. Performance mêlant vidéo 3D, paysages sonores, séquences chorégraphiques, MatchAtria – dontLire la suite

JEUX CHORÉGRAPHIQUES

Les jeux chorégraphiques sont un dispositif spectaculaire, pédagogique et réflexif qui répond à un impératif ludique : risquer de s’entendre parler de danse ! Dans ces jeux, librement inspirés de ceux de l’OuLiPo, des « experts » de la danse invités spécialement ainsi que le public présent sont mis au défi d’identifier un style, uneLire la suite

UNISSON

Ashley Chen prend la mesure des maux de l’époque, déplorant la précipitation d’une vie urbaine contemporaine marquée par l’individualisme, la surconsommation, la crainte de la mixité et la méfiance. Unisson mêle une danse hybride à une problématique de reflux imposée par une écologie décroissante. Et suggère une résolution par la simplicité et le rappel deLire la suite

WORKSHOPS

Dans le cadre du festival Trajectoires, le CCNN et la compagnie 29×27 organisent une semaine de masterclasses afin de permettre aux danseurs professionnels de découvrir le travail de certains artistes programmés lors du festival. Lundi 22 : Julie Coutant, La Cavale Mardi 23 : Christian Ben Aïm cie FCB 451 Christian et François Ben AïmLire la suite

BRÛLENT NOS CŒURS INSOUMIS

Dans cette chorégraphie théâtrale des frères Ben Aïm, les rôles se confrontent et se confondent. Deux duos d’hommes qui ignoraient jusque-là leur existence, découvrent qu’ils sont unis par un lien fraternel. Cette rencontre hasardeuse vient bousculer le cours de leur vie. Leurs histoires se recomposent et chacun tente de se comprendre et de se découvrirLire la suite

NOCTURNE MUSÉE DANSE

Une nocturne composée et proposée par le TU-Nantes en partenariat avec le château des ducs de Bretagne et le CCNN-Centre Chorégraphique National de Nantes. Dans un musée traversé par la danse, ici ou là, le public rencontrera les étudiants de l’école supérieure du Centre national de danse contemporaine d’Angers qui interprèteront plusieurs solos qui ontLire la suite

jest

  L’exposition JEST retrace cinq générations de photographies d’archives familiales d’Ilaria Turba, couvrant une période qui va de 1870 à nos jours. Ces photographies originales sont le point de départ d’une recherche visuelle qui se développe comme un jeu brouillant les frontières entre la réalité et la fiction. Ilaria Turba, photographe et artiste visuelle italienne,Lire la suite

Eventails (Jest Act#5)

Éventails Jest Act#5, installation plastique et chorégraphique, conçue par Ilaria Turba et Ambra Senatore, se saisit de l’éventail comme symbole des secrets. Des secrets de femmes, recueillis lors de rencontres et de résidences à Nantes et Milan. ILLARIA TURBA, photographe et artiste visuelle italienne, questionne le rapport entre le présent et la mémoire, entre l’intimeLire la suite

Parcours dans la ville

Début du parcours au lieu unique puis SEPT CENT QUATRE VINGT TROIS / Cie 29×27 et Honolulu Avec : Malika Djardi, Olivia Grandville, Julie Nioche, Tidiani N’Diaye, Mustafa Kaplan et Filiz Sizanli Le parcours dans la ville vous propose un coup de projecteur sur la scène émergente et les lieux structurants du milieu chorégraphique duLire la suite

Devenir Immobile

PERFORMANCES & INSTALLATIONS Devenir immobile retrace 30 ans d’engagement radical du performeur Yann Marussich. Une larme bleue, le paysage des pores de la peau, les bruits communautaires des fourmis, ou encore une tension musculaire imperceptible pour éviter l’étouffement: à travers ce panorama inédit en France, Yann Marussich conteste l’actionnisme humain aveugle et grandiloquent, et nousLire la suite