CONSTRUIRE UN FEU

Le collectif La Tierce affirme son goût pour l’épure dans une pièce chorégraphique tournée vers la mémoire et l’invention des premiers gestes. Construire un feu oscille entre récit et mouvements pour échapper au temps. Du texte de Jack London auquel elle emprunte son nom, Construire un feu ne garde que la nécessité de maintenir leLire la suite

I.AÏE.I

Danseur et chorégraphe aguerri, Julien Grosvalet nous offre un spectacle d’une sincérité toute aussi émouvante que réflexive. Comment libérer le mouvement d’un corps qui a été longtemps empêché par la blessure ?I.AÏE.I questionne son parcours d’interprète et la notion du corps abîmé, blessé, empêché en le confrontant à celui d’un autre danseur, plus jeune. AttiréLire la suite

TEMPS DE REGARD SUR LA CRÉATION 3 CONCERTOS POUR PIANO DE BARTÓK

Grande symphonie chorégraphique pour 9 danseurs·euse·s, cette création célébrera les 3 génies architecturaux que sont les concertos pour piano et orchestre du compositeur hongrois Béla Bartók. Entre la radicalité partitionnelle, la ferveur enthousiaste de la danse, et l’interaction libératrice des corps entre eux, se trouve le noyau d’une dense rosace chorégraphique et musicale accessible à tous·tes,Lire la suite

ANTRES

Antres est une chorégraphie de voix. Quatre interprètes, héritier.ère.s bricoleur.euse.s, chantent et dansent un “nous”. Iels ont en commun quelques bouts de ficelles, des parcours en coutures et des petites résistances contradictoires. Par un jeu d’écoute et de regard, iels interagissent par leurs voix, s’accordent, se désaccordent. Iels cherchent, en glissant d’entre soi à d’autres,Lire la suite

ROMANCES INCIERTOS, UN AUTRE ORLANDO

Entre concert et pièce de danse, Romances inciertos, un autre Orlando convoque trois figures de la culture espagnole, incarnées sur scène par le danseur et chorégraphe François Chaignaud. Transformation et passion sont au cœur de cette fresque intense et riche en détails. Mêlant les temps et les genres, Romances inciertos raconte une métamorphose perpétuelle. LaLire la suite

PLATEAU PARTAGÉ : COURIR À LA RUINE + QUEL CHE RESTA

Courir à la ruine, Simona Rossi Le passé et ses traces ont toujours nourri l’imaginaire des artistes et des penseurs. Simona Rossi questionne ses propres traces et s’engage dans une expédition archéologique avec ce solo en forme de stand-up, non sans trébucher. Chorégraphie / Interprétation : Simona RossiCréation lumière : Fausto BonviniRegard extérieur : Michele CastelliProduction :Lire la suite

ÉCRIRE POUR LA DANSE, ÉCRIRE SUR LA DANSE – TABLE RONDE

Le Théâtre Francine Vasse et le Centre Chorégraphique National de Nantes imaginent le premier chapitre de tables rondes participatives qui s’emparent des multiples manières de (d)écrire la danse. Accompagnée d’invité.e.s dont les métiers croisent les enjeux de l’écriture, de la création et de la transmission, Émilie Peluchon, directrice de La Maison CDCN d’Uzès propose unLire la suite

EN DANSEUSE

Le Grand Café – centre d’art contemporain d’intérêt national de Saint-Nazaire participe pour la première fois au festival de danse Trajectoires, en invitant Alain Michard, chorégraphe qui travaille sur les relations entre danse et image ainsi que sur la notion d’histoire collective de l’art. La présentation de l’ensemble En danseuse (part 1) et En danseuseLire la suite

MOCHE 04 SOLO – LUCIE COLLARDEAU

De 2021 à 2023, le chorégraphe et dessinateur Laurent Cebe invite six danseurs et danseuses à créer un solo de 30 minutes, chacun en collaboration avec un lieu, avant de les réunir dans une pièce collective confrontant leurs singularités et leurs expériences. MOCHE 04 est le solo de Lucie Collardeau accompagné en live par leLire la suite

NOUAGE

Nouage c’est un étrange voyage onirique, celui d’un homme, alpiniste, constructeur ou rêveur fou, affairé sur une scène dressée tel un jardin japonais, à mouvoir cailloux, morceaux de bois et ficelles, à bourlinguer à travers son imaginaire. Il pousse, il porte, il soupèse ses cailloux, comme d’étranges créatures, occupé à ériger quelque-chose qui nous échappe.Lire la suite

NOCTURNE MUSÉE DANSE AU CHÂTEAU

Cette nocturne sera marquée par la rencontre artistique entre le chorégraphe et poète Gabriel Um et la chanteuse et pianiste jazz Chloé Cailleton. Ils s’associent à l’occasion du festival Trajectoires pour une création originale pensée, depuis plusieurs mois, pour 80 musicien.ne.s et danseur.euse.s amateur.rice.s. Ce dialogue inédit fera intervenir corps en mouvements, formes musicales, improvisationsLire la suite

BRÛLER POUR BRILLER

« Une figure androgyne apparaît, déambule : Yves. Au détour d’une conversation, Yves affirme avoir déjà été, il y a quelques centaines d’années. Une série de rencontres nous initie avec Yves aux habitants de Saint-Jean-du-Doigt et à leurs rites : un chaman, un conteur, une paroissienne lui expliquant un rituel religieux local, et même Anne deLire la suite

LES YEUX FERMÉS

Un spectacle qui se présente comme une quête poétique, dansée et lumineuse, directement inspiré du grand peintre Pierre Soulages. Huit artistes au plateau qui partent de l’obscurité pour aller chercher la lumière. Peu à peu, la lumière prend possession du plateau, les corps se dévoilent, les vibrations et les reflets interagissent avec les mouvements, jusqu’àLire la suite

Masterclasses professionnelles

À destination des danseur.euse.s professionnel.le.s, assistez à ces masterclasses proposées par les artistes programmé.e.s dans le cadre du festival. Programmation des masterclassesLundi 15 janvier : Mickaël Le Mer – Cie S’poartMardi 16 janvier : Benoit Canteteau – Groupe FLUOMercredi 17 janvier : Héla Fattoumi & Éric Lamoureux – VIADANSEJeudi 18 janvier : Max Fossati –Lire la suite

HABITER SÉRIE VIDÉO CHORÉGRAPHIQUE

La série vidéo chorégraphique Habiter questionne le lieu du théâtre lorsque celui-ci est vide, sans spectateur.rice.s, où seul.e.s les artistes l’occupent. Sept danseur.euse.s nous invitent alors à entrer dans leurs mondes imaginaires et sensibles. Ils essaient ensemble de rendre possible un monde différent, dans lequel il est possible de rater, de faire autrement, d’exister pleinementLire la suite

RITE DE PASSAGE – SOLO II

Avec ce solo transmis au danseur house Michel Onomo, la chorégraphe Bintou Dembélé questionne à nouveau la façon dont le corps est traversé à la fois par l’expérience personnelle et les récits collectifs.Figure majeure du hip hop, Bintou Dembélé trace depuis trente ans un sillon très singulier dans le paysage chorégraphique européen, où elle aLire la suite

ATTRACTIONS

Un montage de 2000 enregistrements sonores, 80 saynètes, 7 comédien.ne.s et des costumes à foison ! Dernière création d’Emmanuelle Vo-Dinh au CCN du Havre qu’elle dirigea pendant dix ans, Attractions se joue de l’accumulation et des short cuts dans une pièce multicouche. Ce montage chorégraphique, qui tire autant vers la comédie que vers l’absurde, jouant constammentLire la suite

MALDONNE

Sur scène, des robes de soirée, de mariée, de chambre, de tous les jours, de bal. À paillettes, longues, bouffantes, ajustées, trop grandes. Des robes qui volent, qui brillent, qui craquent, qui tournent, qui traînent ou tombent. Des robes empires, à baleines, de celles qui valsent, euphoriques, sur Chostakovitch ou bien des robes en pleurs,Lire la suite

MOCHE FORME COLLECTIVE

Ici la danse dialogue avec la notion de beauté célébrant les fragilités, les incohérences et la singularité de chacun·e. Six interprètes s’appuient sur une partition dessinée grand format et un dialogue avec une création musicale live, pour composer une danse au présent, portée par un imaginaire sans concession au service du mouvement et du partage.Lire la suite

PARADE MER PLASTIQUE

La parade déambule lourdement dans le quartier, elle semble agglutiner au fur et à mesure de son parcours les déchets qu’elle porte et qui la composent. Elle parle pour elle-même, pour sa propre histoire et géographie. Elle est le fruit des rejets en périphérie, aujourd’hui fièrement portés et, comme une procession, charriant le public avecLire la suite

INACCESSIBLE VALLÉE

Inaccessible vallée est un solo autobiographique hybride dans lequel Max Fossati déplie des fragments de vie associés à la relation avec son grand-père. Convoqué comme individu, aïeul, défunt et archétype d’une masculinité qui les oppose, il se questionne : comment la présence de cet homme, tout comme son absence, façonnent l’individu qu’il est ? EnLire la suite

MINI-TOAST ENTRETIEN LUNCH

MINI-TOAST est une œuvre protéiforme, imaginée par Eloïse Deschemin, qui relève plus du banquet que de la mise en bouche. Cette célébration prend différentes formes. Elles se déploient du laboratoire de pratique aux réseaux sociaux en passant par le film et par la performance MINI-TOAST Entretien Lunch. Cette performance est un objet non identifié, entreLire la suite

100 CŒURS DANSANTS, VARIATIONS AUTOUR DE 100 CŒURS 4 SAISONS

En écho à la création 100 Cœurs 4 Saisons, chorégraphié par Louis Barreau pour 119 amatrices et amateurs (adultes et adolescents) et présenté en clôture de la saison anniversaire en mai 2023, Le Théâtre a proposé au photographe Jérôme Blin de prolonger ces présences par une autre forme artistique, la photographie, qui ne soit plusLire la suite

MIRARi, EVERSO – ARCANES, COLLECTION DE COURTS MÉTRAGES

Depuis six ans, je m’intéresse à différents axes du cinéma pour nourrir et construire mon travail chorégraphique.Avec le projet ARCANES collection de courts métrages, l’enjeu cinématographique sur lequel je m’appuie est différent, et puise sa source, non plus dans le montage, mais dans la question du cadre, et dans la mise en abîme que cette notionLire la suite

EX-POSE(S)

La pièce EX-POSE(S) s’inscrit dans le droit fil d’une démarche de mise en dialogue des corps et des œuvres d’art, dans l’espace muséal. Les deux duos qui composent cette performance explorent la dynamique de « l’entre-l’autre », notion centrale dans le travail des deux chorégraphes. L’un féminin met en jeux deux femmes vêtues de noir,Lire la suite

INFINITÉ

Tour à tour glissants, solitaires, amoureux, en élan ou en tension, deux danseurs nous transportent au cœur d’une île, vaste champ des possibles, et laissent la rencontre et l’humanité surgir d’un paysage calcaire. Infinité est un voyage en abstraction qui s’attache aux mondes intérieurs et extérieurs, et caresse de manière intemporelle les espaces et lesLire la suite

DEUX MILLE VINGT TROIS

« Dans le déluge d’images qui nous inclut avant même qu’on s’en aperçoive, nous sommes testés comme des machines et des objets usuels dans tous les secteurs de la vie économique et sociale. Nos corps sont devenus objets de surveillance, filmables et enregistrables. Mais les mystères de la motivation humaine n’ont pas tous été révélés.Lire la suite

NOCTURNE DANSE & ÉCRITURE

Dans le Bar du LU, un DJ passe de la techno et le micro aux fêtard·e·s de passage, des phrases recouvrent les murs et le sol, des bulles géantes s’expriment, un ordinateur répond en direct, des danseur·euse·s écrivent, des écrivain·n·e·s dansent, et la musique remplit l’espace et les corps. Une exploration collective et festive pourLire la suite

NO REALITY NOW

Trois personnages énigmatiques habitent des paysages fantasmés, observés par un public muni de casques VR. Grâce à la réalité virtuelle, le chorégraphe Vincent Dupont et le designer Charles Ayats font apparaître des paysages métaphysiques.  Toujours curieux de déplacer l’art chorégraphique là où ne l’attend pas, Vincent Dupont s’associe au designer Charles Ayats pour créer uneLire la suite

IMPROMPTUS

Impromptu : n. m. Pièce instrumentale assez brève, généralement pour piano ayant parfois l’aspect d’une improvisation […] en usage à l’époque romantique, cette forme n’obéit à aucune règle de construction préétablie. Avec Impromptus, Jamil Attar convoque ses quatre premières recherches autour du rapport musique-danse dans une succession quasi linéaire de courts tableaux se répondant entreLire la suite

DJ SET

L’équipe artistique de MOCHE Forme Collective prend le contrôle du TU-Nantes pour un set puissant et percutant. Aux côtés des musiciens Jonathan Poulet et Théo Vincent, le chorégraphe Laurent Cebe nous entraîne dans le tourbillon de la danse. Venez fouler la piste du TU ! Laurent Cebe est chorégraphe, dessinateur et interprète. Il axe sonLire la suite

EAUX SOUTERRAINES

Eaux souterraines est la proposition hivernale du projet polymorphe Les cinq saisons. Ce projet en cours invite à des formes artistiques adaptées aux énergies saisonnières. Ici, l’hiver est associé à l’élément EAU, à un mouvement d’introspection, aux croyances profondes, à la structure osseuse, aux ancêtres, au sens de l’écoute. Eaux souterraines est une forme de massageLire la suite

LILITH

En explorant le mythe de Lilith, considéré comme l’une des premières figures de révolte féminine, la chorégraphe Marion Blondeau et le metteur en scène Ahmed Ayed imaginent une performance à la croisée de la danse, des arts plastiques et de la création sonore.Questionnant les domestications imposées aux corps féminins à travers les âges, le soloLire la suite

BALL VOGUING – TOUCH OF SILVER

Après une première version dans le Bar du Lieu Unique, le Ball Voguing revient en clôture du festival Trajectoires, cette fois-ci, en majesté dans la Cour. Pour animer la soirée, le légendaire Vinii Revlon, l’un des meilleurs ambassadeurs du Voguing, invite de nouveau danseur·euse·s, débutant·e·s ou confirmé·e·s, à défiler devant le public et s’affronter faceLire la suite

MYTHO – OLYMPUS CIRCUS

Mytho s’empare des mythologies antiques et contemporaines articulant les origines et leurs avatars dans un bal de présences mixées, floutant les temps et riant du temps… Ses héros et héroïnes, ces archétypes – prétextes à montrer la pluralité du monde et la complémentarité des êtres et des identités, ainsi que leur volatilité possible, leur déséquilibreLire la suite

MINI.MAD

Mini.Mad invite les minis clubbers à danser sans modération en partageant le dancefloor de façon ludique et chorégraphique. Guidé.e.s par trois clubbers masters expérimenté.e.s, les enfants se laisseront embarquer dans des chorégraphies simples sur les rythmes efficaces de Paulette Sauvage. Une aventure collective tout en mouvements et sans retenue qu’ils et elles ne seront pasLire la suite

ZAK RYTHMIK

Comme dans un jardin d’éveil, et accompagné.e.s par le percussionniste virtuose Xavier Desandre-Navarre, les danseur.euse.s de ZAK Rythmik découvrent et font découvrir aux spectateur.ice.s les multiples possibilités de faire rythme en partage. La complicité des interprètes, leur engagement total reliant danse, voix, percussion entraîne le public dans un univers ludique, léger, joyeux, coloré. Le rythmeLire la suite